Model/Actriz’s live performances are legendary, transforming local venues into industrial nightclubs with smoke-filled atmospheres and maximum volume. Frontman Cole Haden prowls through the audience, delivering a mesmerizing performance that combines glamour and emotion.
The New York band quickly gained a cult following for their live shows and debut album ‚Dogsbody‘, which featured a diverse production style. Their music was both seductive and menacing, with guitars wailing, drums pounding, and Haden’s vocals exploring themes of queer desire with darkly poetic lyrics.
Their second album ‚Pirouette‘ takes a different musical direction, incorporating pop and techno elements while maintaining Haden’s honest and open lyrics. The band’s evolution in sound was influenced by their love for techno and house music, leading to a more vulnerable and experimental approach.
Haden’s experience writing for Miley Cyrus also played a role in shaping the band’s new sound, as it gave him the confidence to be transparent and authentic in his songwriting. The band’s growth and willingness to explore new musical territories are evident in ‚Pirouette‘, which represents a confident departure from their previous work.
The band’s music video for ‚Cinderella‘ showcases their theatrical and dance-oriented approach, with choreography, puppetry, and a reimagined Cinderella story. The visual elements of their music are carefully considered, reflecting the emotional arcs and themes of their songs.
Model/Actriz’s music is deeply personal and draws from Haden’s own experiences, exploring themes of suffering and sacrifice for the sake of art. Their music reflects a commitment to authenticity and emotional expression, resulting in a unique and compelling sound. Ich wusste immer, dass der Schmerz, den ich fühlte, eine großartige Quelle sein würde, und dass, wenn ich ihn ertragen könnte, es einen Grund geben würde, warum ich das alles durchgemacht habe. Und das heißt nicht, dass ich nicht melodramatisch sein kann, aber ich denke, melodramatisch zu sein bedeutet, die externen Faktoren zu kontrollieren. Als Kind war diese innere Welt so groß und schwer, dass die Menge an emotionaler Verarbeitung, die beim Tanzen allein in meinem Zimmer passierte, mich auf das vorbereitete, was ich jetzt mache.
„Ich würde Popmusik laut aus dem Lautsprecher spielen, wenn meine Eltern nicht zu Hause waren, und im Wohnzimmer herumtanzen. Aber sobald alle zu Hause waren, ging ich in mein Schlafzimmer und tanzte leise, oder stand einfach still und tanzte, nur meine Arme benutzend und lip-syncend, ich würde üben, wunderschön zu weinen, und ich würde mir jede Nacht eine Oper präsentieren.“
Fleisch, Körper und Hunde kommen auch in diesem Lied vor. Wie sehr inspiriert dich das gotische Genre?
CH: „Ich meine, gotische Architektur und Literatur sind sehr gottesfürchtig. Sie sind sehr feierlich, und ich fühle mich einfach zu Dingen hingezogen, die ein wenig liturgisch sind. Aber die Hunde stammen speziell von einem Bild, das ich gesehen habe, als ich 17 war, und ich fuhr nach New York, um The Life and Death of Marina Abramovic zu sehen. Bei der Eröffnung, als man seine Plätze bekam, war ihr Nachruf in einer Zeitung, und sie und zwei andere Doppelgänger waren in Särgen auf der Bühne. Und es gab diese athletisch aussehenden Dobermänner, die Fleisch von der Bühne fraßen, während sie in diesen Särgen lagen.
„Das war also, worüber ich nachdachte. Ich war besessen von ihr in der Highschool. Sie ist das ultimative ‚Ich biete meinen Körper der Kunst an‘, und ich bin eine Schülerin dieser Ideologie. Ich weiß nicht, ob ich es so weit treiben will wie sie, aber ich schwitze aus einem Grund so viel wie ich es auf der Bühne tue, weil ich meinen Körper in den Dienst der Kunst stelle.“
„Die Reaktion auf ‚Dogsbody‘ hat uns ermutigt, ein wenig verletzlicher zu sein“ – Ruben Radlauer
Eure Shows sind absolut wild. Wie wolltet ihr, dass das Album diese Erfahrung kanalisiert?
RR: „Ich denke, das Album fühlt sich mehr wie ein Ausdruck für uns alle und für die Kunst, die wir machen wollen. Und die Live-Show fühlt sich an wie ein Raum, um es auf verschiedene Weisen zu entdecken und zu sehen, wie es andere Leute sehen, und unsere Dankbarkeit den Menschen dort zu geben, indem wir ihnen jeden Abend alles geben. Es fühlt sich wirklich so an, als würden wir uns selbst enttäuschen, wenn wir nicht alles geben würden.“
Denkst du schon darüber nach, wie du dieses Album zum Leben erwecken wirst?
CH: „Es wird beim nächsten Durchlauf Änderungen geben, nicht dass die aktuellen Shows weniger bombastisch sein werden. Aber im Herbst wird es auch um die Musik und die visuellen Effekte gehen. Also kommt im Herbst für eine andere Show zurück, und wir freuen uns, euch zu sehen.“
Model/Actriz’s ‚Pirouette‘ ist jetzt über True Panther/Dirty Hit erhältlich