Der Sänger von Courteeners, Liam Fray, hat geholfen, ein neues von Abbey Road entworfenes Studio für aufstrebende Musiker in Manchester zu eröffnen.
Letzte Woche wurde Fray die erste Person, die in dem „einzigartigen“ Aufnahmestudio spielte, das sich in der neuen Co-op Live Arena der Stadt befindet.
Das Studio wird junge Kreative unterstützen, nachdem eine neue Zusammenarbeit zwischen Adidas Originals, Co-op Live und Abbey Road Studios geschlossen wurde, deren führende Techniker und Tontechniker das neue Studio entwickelt haben.
Fray eröffnete das Studio mit einer Live-Lounge-Performance seiner Songs, begann mit ‚Home Come‘ und ‚Acrylic‘, bevor er mit ‚No You Didn’t, No You Don’t‘, ‚Hanging Off Your Cloud‘ und ‚Pink Cactus Café‘ fortfuhr. Er beendete das Set mit dem Courteeners-Klassiker ‚Not Nineteen Forever‘.
In der Nacht sprach Fray über die Bedeutung des neuen Studios für aufstrebende Musiker und sagte, es sei „wunderbar“.
„Als ich kam, war es noch eine Baustelle, daher ist es schön zu sehen, wie schön es jetzt ist“, fuhr er fort. „Es fühlt sich sehr warm und einladend an, hier beizutreten, und dieser Ort ist schön, sehr speziell.“
Er erinnerte sich daran, wie Courteeners versuchten, „in den Garagen von Freunden“ aufzunehmen, als sie noch kein Aufnahmestudio hatten, als junge Band – lange bevor sie zu der Arena- und Stadionband wurden, die sie heute sind. „Ich denke, es ist aspirativ“, sagte er. „Wenn ich 18 wäre, würde ich hierher kommen wollen, ich würde denken, ‚Da will ich hin‘.
„Natürlich macht die Verbindung mit Abbey Road und so weiter das Ganze noch spezieller. Jeder, der hierher kommt, hat wirklich Glück, und ich freue mich darauf zu sehen, was daraus entsteht.“
Liam Fray – CREDIT: MA Black Rock Creative
Um die Bedeutung des Studios zu erklären, fügte er hinzu: „Ein Raum wie diesen zu eröffnen, um Leute anzuziehen – das unterstütze ich voll und ganz. Es gibt Hindernisse, um in die Branche einzusteigen, Finanzen sind eine dieser Barrieren, aber auch die geografische Lage. Etwas von diesem Niveau hier oben zu haben, das in Manchester ein zentraler Punkt ist, öffnet die Branche und bringt sie einem breiteren Publikum näher. Es wird Genies da draußen geben, von denen wir noch nichts wissen.“
Adidas Originals VP of Brand, Chris Walsh, sagte, dass das Studio bei Co-op Live dazu beitragen wird, mehr Arbeiterklasse-Musiker in die Musikindustrie zu bringen.
„Wir wissen, dass es für junge Künstler immer schwieriger wird, in der Musikbranche zu leben, insbesondere für junge Künstler, und der Zugang zu Einrichtungen und Möglichkeiten ist von großer Bedeutung – das ist eine große Hürde“, erklärte er.
Walsh sagte, die Idee für das Abbey Road-Studio in Manchester sei entstanden, als sie zuvor mit Stormzy an der Einführung von Merky FC zusammengearbeitet hätten – einer Sporteinrichtung in Croydon, die auch ein Aufnahmestudio hatte.
„Sprechen wir mit Stormzy, sprach er über die Bedeutung des Zugangs und die Bedeutung des Überwindens von Barrieren“, erklärte Walsh und sagte, es sei für sie wichtig sicherzustellen, dass jüngere Generationen die Möglichkeit haben, eine Karriere in der Musik zu verfolgen.
Sally Davies, Geschäftsführerin der Abbey Road Studios, bezeichnete die Arbeit des Studios als einen „absoluten Meilenstein“ und das erste Mal, dass sie außerhalb von London an einem solchen Projekt gearbeitet haben.
„In den 94 Jahren, in denen Abbey Road existiert, haben wir nie, niemals ein Studio außerhalb unseres Londoner Heims konzipiert. Also, was wir hier heute Abend tun, ist ein absoluter Meilenstein – und das ist wichtig, weil es Teil einer größeren Vision ist. Es ist Teil einer Vision, die Kreativität und Musikmachen außerhalb von London unterstützt.
„Es ist wirklich, wirklich wichtig, die Kreativität außerhalb von London zu unterstützen, und das muss geschehen.“
Das neue Studio bei Co-op Live – CREDIT: Neues Studio IMA / Black Rock Creative
„Wir haben eine Reihe von kreativen Gemeinschaftsprogrammen aus Abbey Road, ein Programm namens Equalize, das mehr Frauen dazu inspiriert, in die Tonaufnahme zu gehen, oder Amplify, das aufstrebende Talente unterstützt. Wir wollen einige dieser Programme hierher nach Manchester durch diese Einrichtung bringen.
„Ich denke, zwischen uns allen“, fuhr Davis fort, in Bezug auf Adidas, Co-op Live und Factory International, „haben wir ein aufregendes Potenzial, eine Plattform zu schaffen, die aufstrebende Talente im Nordwesten unterstützt. Und das ist super aufregend.“
Das Adidas Originals Recording Studio wird ab August der lokalen Gemeinschaft zur Verfügung stehen.
Sie werden von Abbey Roads Programmen ‚Amplify‘ und ‚Equalize‘ unterstützt, die „entworfen sind, um die nächste Generation von Künstlern, Produzenten und Kreativen zu informieren und zu inspirieren, wobei ein besonderer Schwerpunkt auf der Förderung von Vielfalt und Inklusion in der Musikindustrie liegt“, so eine Erklärung.
Beide Programme werden praktische Studio-Workshops, Mentoring und Podiumsdiskussionen anbieten. Das ‚FactorySounds‘-Programm von Factory International wird unterrepräsentierten Gruppen vor Ort finanzielle Unterstützung, Mentoring, Workshops und Auftrittsmöglichkeiten bieten.
Im Inneren des neuen Studios – IMA / Black Rock Creative
Dies geschieht zu einer Zeit, in der die britische Musikszene weiterhin mit dem „vollständigen Zusammenbruch“ von Tourneen konfrontiert ist, mit großen Regionen, die ohne Live-Musik auskommen, ein Veranstaltungsort alle zwei Wochen schließt und Künstler Schwierigkeiten haben zu existieren, geschweige denn live aufzutreten oder aufzunehmen.
Die Anzahl der Künstler, die im Vereinigten Königreich und im Ausland auf Tour gehen, ist um bis zu 74 Prozent im Vergleich zu den Zahlen vor der Pandemie gesunken.
Der vorgeschlagene 1-Pfund-Zuschlag auf Konzerte auf Arena-Niveau und höher – der dazu dienen soll, in die Basis für Künstler, Veranstalter sowie Veranstaltungsorte und Festivals zurückzuführen – gewinnt weiter an Fahrt, aber die Debatte darüber, wie schnell er umgesetzt werden soll und wo der Druck für mehr Maßnahmen liegen sollte, hält an.
Mit der Schließung von Musikveranstaltungsorten, den steigenden Kosten für Künstler und dem Verlust von Tourneemöglichkeiten aufgrund von post-brexitlichen Komplikationen warnte Joff Oddie von Wolf Alice kürzlich davor, dass „eines der Dinge, die wir riskieren, ist, dass Musik zu einem Sport der Mittel- und Oberschicht wird“, wenn keine Veränderungen eintreten.
Bei einem Regierungshearing zum Zustand der britischen Graswurzelmusik warnte Oddie, dass dringend Änderungen erforderlich seien. „Wir sehen bereits, dass die Repräsentation abnimmt“, sagte er bei der Veranstaltung. „Es gibt alle Arten von Statistiken, die zeigen, dass dies in den letzten 15-20 Jahren zurückgegangen ist – insbesondere für Menschen außerhalb des Südostens Englands.
„Es ist teuer, eine Karriere aufzubauen, und um eine Karriere aufzubauen, muss man auf Tournee gehen. Wenn man einen gewissen Punkt erreicht, gibt es Geld in der Branche zu verdienen. Musik ist ein großes Geschäft, aber wenn wir das nicht von Anfang an finanzieren, werden wir keine großen Künstler bekommen.“
Oddie fügte hinzu: „Wenn wir nicht in die Pipeline einspeisen, werden wir nur sehen, wie die Leute US-Popstars im Wembley-Stadion sehen.“
Courteeners werden in diesem Sommer eine Reihe von Festivalauftritten in Großbritannien und Europa spielen, um ihr gefeiertes Album von 2024, ‚Pink Cactus Café‘, zu unterstützen.